Liberty Leading People, Lukisan Penuh Perjuangan🎨
Lukisan Liberty Leading The People, Lukisan Mengenangkan Peristiwa Yang Mengubah Keseluruhan Perancis.
Di Tahun 1830, Pelukis Prancis, Eugene Delacroix membuat suatu karya ini menggambarkan peristiwa yang mengubah Perancis secara keseluruhan.
Selamat Datang di #WikiArt yang membahas segala hal tentang seni.
Eugene mengambarkan Perang saudara dan Revolusi Prancis (Revolusi Juli) dengan warga bersenjata berbaris di belakang seorang wanita, alegori kebebasan. Tubuh-tubuh yang tergeletak di tanah menunjukkan kekerasan dalam konflik tersebut dan pentingnya pemberontakan dengan teknik realisme dan idealisme dengan sentuhan karya monomintal, sapuan kuasnya yang ekspresif secara khas, menciptakan pemandangan yang lebih modern yang kontras dengan para pesaingnya.
Dibuat untuk memperingati Revolusi Juli (The July Revolution) di Paris yang menggulingkan raja Charles X dari tahtanya dan sampai saat ini lukisan masih menjadi simbol pemberontakan dan Revolusi Juli di Perancis.
Delacroix mulai melukis setelah menyaksikan eskalasi kekerasan protes terhadap serangkaian peraturan pembatasan yang dikeluarkan Charles X pada 26 Juli 1830, Selama tiga hari, yang kemudian dikenal sebagai les Trois Glorieuses (27-29 Juli), warga kelas pekerja dan menengah mendirikan barikade di jalan-jalan Paris dan melawan tentara kerajaan.
Tidak dapat menahan pemberontakan, Charles X segera turun tahta. Louis-Philippe, yang disebut Raja Warga, naik takhta dan menciptakan monarki konstitusional.
Spekulasi Sejarahwan muncul bahwa ketergantungan Delacroix pada komisi kerajaan mencegahnya untuk ikut serta dalam pemberontakan secara langsung, tetapi dia tetap tergerak ketika dia melihat pemberontak mengibarkan Tiga Warna, bendera nasional Prancis, di Notre Dame, titik balik dalam pemberontakan.
Delacroix menyelesaikan lukisan itu dalam tiga bulan, dan dipamerkan bersama 23 karya lain yang lekat dengan perjuangan revolusioner, sebuah pameran tahunan seni Prancis yang diadakan di Louvre.
Perempuan setengah telanjang mendominasi lukisan monumental di bagian depan, kerumunan kaum revolusioner yang gigih di belakangnya. Dia adalah personifikasi kebebasan, simbol klasik yang digunakan sepanjang sejarah seni.
Memang, gaun kuningnya melingkari tubuhnya, diikat longgar dengan tali merah dan jatuh dari bahunya dengan cara yang mengingatkan pada patung Yunani yang heroik, seperti Winged Victory of Samothrace.
Namun dia juga saat ini, mengenakan topi Phrygian merah yang menyerupai topi kaus kaki yang dikenakan oleh kelas pekerja dan dipopulerkan selama Revolusi Prancis (1787-99) sebagai "topi kebebasan" tetapi berasal dari zaman kuno. Modernitasnya diperkuat oleh bendera tiga warna yang dia genggam di atas kepalanya dan senapan dengan bayonet yang dia pegang di tangannya yang lain.
Para pejuang yang tergambar dalam lukisan adalah tokoh realis, mewakili berbagai tipe orang yang ambil bagian dalam revolusi. Di sebelah kiri adalah seorang anggota borjuasi dengan topi cravat dan jas hitamnya yang lekang dengan kaum penindas. Dia dipersenjatai dengan senapan berburu. Lebih jauh ke belakang adalah seorang pengrajin atau buruh pabrik, mengenakan baju kerja, celemek, dan celana pelaut serta memegang pedang. Sosok yang lebih muda di sebelah kanan, ditandai sebagai murid pengrajin kue, baret beludru hitam, meneriakkan seruan saat dia mengacungkan pistol di masing-masing tangan. Barikade batu-batuan terbentang dan sosok-sosok yang jatuh, saat seorang pejuang yang lelah menatapnya dengan penuh harap. Sosok lain, laki-laki dengan baju tidur dan setengan telangan, tergeletak di pojok kiri bawah. Dia mungkin telah dibunuh oleh kaum pemberontak di rumahnya dan diseret ke jalan sebagai contoh. Seorang anggota tentara kerajaan, yang dapat dikenali dari mantel biru dan tanda pangkatnya, berbaring di sebelah seorang kawan yang jatuh di sudut lain.
Di latar belakang Notre Dame muncul melalui asap yang mengepul, menara selatannya hampir menutupi kembarannya dan menandai tiga warna yang nyaris tidak terlihat di atapnya. Katedral adalah satu-satunya struktur Delacroix yang termasuk dalam susunan tubuh manusia yang berputar-putar, tetapi dia meredam kekacauan pemandangan dengan menggunakan komposisi piramidal dan warna yang cukup kalem.
Ketka melukis Liberty, Delacroix menulis kepada saudara laki-lakinya: “Dan jika aku belum berjuang untuk negeriku, setidaknya aku akan melukis untuknya.”
Lukisan itu dibeli oleh pemerintah Monarki Juli dan ditampilkan sebentar di Musée du Luxembourg di Paris, kemudian menjadi museum untuk seniman yang masih hidup, tetapi dengan cepat kehilangan dukungan di bawah pemerintahan baru dan diturunkan.
Itu menghabiskan tahun-tahun berikutnya dalam penyimpanan dan kemudian dikembalikan ke artis sebelum dipamerkan lagi di Luxembourg
Pada tahun 1874 akhirnya dipindahkan ke Louvre, dan seiring waktu menjadi salah satu karya Delacroix yang paling populer. Itu telah diambil alih berkali-kali, yang paling terlihat sebagai sampul album band rock Inggris Coldplay tahun 2008, Viva La Vida . Saat dipinjamkan ke Louvre-Lens, perluasan Louvre di Prancis utara.
Selain makna historis dan simboliknya, lukisan Liberty Leading the People juga menawarkan pelajaran penting tentang bagaimana seni dapat menjadi alat kuat untuk mengabadikan momen krusial dalam sejarah. Melalui karya ini, Delacroix tidak hanya merekam peristiwa Revolusi Juli, tetapi juga menghidupkan kisah keberanian dan harapan dari berbagai lapisan masyarakat, mulai dari borjuis hingga buruh. Sebagai pelukis yang menyaksikan langsung protes yang terjadi, Delacroix menunjukkan betapa pentingnya seni dalam menyampaikan pesan sosial dan politik. Yang menarik, penggunaan simbol klasik seperti topi Phrygian dan gaun bernuansa Yunani kuno pada sosok Liberty menunjukkan bagaimana masa lalu dan masa kini dapat berpadu dalam karya seni untuk menyampaikan makna yang mendalam. Bagi para penggemar seni atau sejarah, mengamati detail dalam lukisan ini—seperti beragam tipe pejuang, latar belakang dengan katedral Notre Dame yang muncul melalui asap, dan komposisi serta warna yang digunakan—membuat pengalaman melihat lukisan ini semakin kaya dan menyentuh. Karya ini juga mengingatkan kita tentang pentingnya kebebasan dan perjuangan rakyat dalam membentuk demokrasi dan monarki konstitusional seperti yang ada di Prancis saat itu. Melalui pengalaman pribadi saya, memahami kontekstualisasi karya ini membuat saya lebih menghargai seni sebagai media ekspresi yang tidak hanya indah secara visual, tapi juga sarat dengan makna kemanusiaan dan perjuangan. Lukisan ini tetap relevan sebagai simbol inspirasi yang menggugah semangat pemberontakan terhadap ketidakadilan hingga hari ini.
