Liberty Leading People, Lukisan Penuh Perjuangan🎨
Lukisan Liberty Leading The People, Lukisan Mengenangkan Peristiwa Yang Mengubah Keseluruhan Perancis.
Di Tahun 1830, Pelukis Prancis, Eugene Delacroix membuat suatu karya ini menggambarkan peristiwa yang mengubah Perancis secara keseluruhan.
Selamat Datang di #WikiArt yang membahas segala hal tentang seni.
Eugene mengambarkan Perang saudara dan Revolusi Prancis (Revolusi Juli) dengan warga bersenjata berbaris di belakang seorang wanita, alegori kebebasan. Tubuh-tubuh yang tergeletak di tanah menunjukkan kekerasan dalam konflik tersebut dan pentingnya pemberontakan dengan teknik realisme dan idealisme dengan sentuhan karya monomintal, sapuan kuasnya yang ekspresif secara khas, menciptakan pemandangan yang lebih modern yang kontras dengan para pesaingnya.
Dibuat untuk memperingati Revolusi Juli (The July Revolution) di Paris yang menggulingkan raja Charles X dari tahtanya dan sampai saat ini lukisan masih menjadi simbol pemberontakan dan Revolusi Juli di Perancis.
Delacroix mulai melukis setelah menyaksikan eskalasi kekerasan protes terhadap serangkaian peraturan pembatasan yang dikeluarkan Charles X pada 26 Juli 1830, Selama tiga hari, yang kemudian dikenal sebagai les Trois Glorieuses (27-29 Juli), warga kelas pekerja dan menengah mendirikan barikade di jalan-jalan Paris dan melawan tentara kerajaan.
Tidak dapat menahan pemberontakan, Charles X segera turun tahta. Louis-Philippe, yang disebut Raja Warga, naik takhta dan menciptakan monarki konstitusional.
Spekulasi Sejarahwan muncul bahwa ketergantungan Delacroix pada komisi kerajaan mencegahnya untuk ikut serta dalam pemberontakan secara langsung, tetapi dia tetap tergerak ketika dia melihat pemberontak mengibarkan Tiga Warna, bendera nasional Prancis, di Notre Dame, titik balik dalam pemberontakan.
Delacroix menyelesaikan lukisan itu dalam tiga bulan, dan dipamerkan bersama 23 karya lain yang lekat dengan perjuangan revolusioner, sebuah pameran tahunan seni Prancis yang diadakan di Louvre.
Perempuan setengah telanjang mendominasi lukisan monumental di bagian depan, kerumunan kaum revolusioner yang gigih di belakangnya. Dia adalah personifikasi kebebasan, simbol klasik yang digunakan sepanjang sejarah seni.
Memang, gaun kuningnya melingkari tubuhnya, diikat longgar dengan tali merah dan jatuh dari bahunya dengan cara yang mengingatkan pada patung Yunani yang heroik, seperti Winged Victory of Samothrace.
Namun dia juga saat ini, mengenakan topi Phrygian merah yang menyerupai topi kaus kaki yang dikenakan oleh kelas pekerja dan dipopulerkan selama Revolusi Prancis (1787-99) sebagai "topi kebebasan" tetapi berasal dari zaman kuno. Modernitasnya diperkuat oleh bendera tiga warna yang dia genggam di atas kepalanya dan senapan dengan bayonet yang dia pegang di tangannya yang lain.
Para pejuang yang tergambar dalam lukisan adalah tokoh realis, mewakili berbagai tipe orang yang ambil bagian dalam revolusi. Di sebelah kiri adalah seorang anggota borjuasi dengan topi cravat dan jas hitamnya yang lekang dengan kaum penindas. Dia dipersenjatai dengan senapan berburu. Lebih jauh ke belakang adalah seorang pengrajin atau buruh pabrik, mengenakan baju kerja, celemek, dan celana pelaut serta memegang pedang. Sosok yang lebih muda di sebelah kanan, ditandai sebagai murid pengrajin kue, baret beludru hitam, meneriakkan seruan saat dia mengacungkan pistol di masing-masing tangan. Barikade batu-batuan terbentang dan sosok-sosok yang jatuh, saat seorang pejuang yang lelah menatapnya dengan penuh harap. Sosok lain, laki-laki dengan baju tidur dan setengan telangan, tergeletak di pojok kiri bawah. Dia mungkin telah dibunuh oleh kaum pemberontak di rumahnya dan diseret ke jalan sebagai contoh. Seorang anggota tentara kerajaan, yang dapat dikenali dari mantel biru dan tanda pangkatnya, berbaring di sebelah seorang kawan yang jatuh di sudut lain.
Di latar belakang Notre Dame muncul melalui asap yang mengepul, menara selatannya hampir menutupi kembarannya dan menandai tiga warna yang nyaris tidak terlihat di atapnya. Katedral adalah satu-satunya struktur Delacroix yang termasuk dalam susunan tubuh manusia yang berputar-putar, tetapi dia meredam kekacauan pemandangan dengan menggunakan komposisi piramidal dan warna yang cukup kalem.
Ketka melukis Liberty, Delacroix menulis kepada saudara laki-lakinya: “Dan jika aku belum berjuang untuk negeriku, setidaknya aku akan melukis untuknya.”
Lukisan itu dibeli oleh pemerintah Monarki Juli dan ditampilkan sebentar di Musée du Luxembourg di Paris, kemudian menjadi museum untuk seniman yang masih hidup, tetapi dengan cepat kehilangan dukungan di bawah pemerintahan baru dan diturunkan.
Itu menghabiskan tahun-tahun berikutnya dalam penyimpanan dan kemudian dikembalikan ke artis sebelum dipamerkan lagi di Luxembourg
Pada tahun 1874 akhirnya dipindahkan ke Louvre, dan seiring waktu menjadi salah satu karya Delacroix yang paling populer. Itu telah diambil alih berkali-kali, yang paling terlihat sebagai sampul album band rock Inggris Coldplay tahun 2008, Viva La Vida . Saat dipinjamkan ke Louvre-Lens, perluasan Louvre di Prancis utara.
Kalau kamu pertama kali lihat lukisan "Liberty Leading the People" mungkin kesannya cuma: ramai, penuh mayat, dan ada perempuan setengah telanjang bawa bendera. Tapi makin lama aku baca dan perhatiin detailnya, makin kerasa kalau ini bukan cuma lukisan revolusi biasa, tapi semacam poster besar tentang semangat kebebasan orang Prancis. Yang menarik, revolusi yang digambarkan di sini bukan Revolusi Prancis 1789 yang super terkenal itu, tapi Revolusi Juli 1830. Banyak orang (termasuk aku dulu) sering ketuker. Justru di sinilah Delacroix berani: dia bikin lukisan yang sangat politis tentang peristiwa yang nyaris baru saja terjadi. Bayangin aja, saat itu raja baru saja digulingkan, situasi politik masih panas, tapi dia sudah datang dengan karya monumental seperti ini. Kalau kamu suka karya seni Eugu00e8ne Delacroix, di lukisan ini kelihatan banget ciri khasnya: warna-warna hangat, sapuan kuas ekspresif, dan komposisi yang dramatis. Delacroix tuh bukan pelukis yang rapi realistis kayak pelukis akademik; dia lebih mementingkan emosi dan gerak. Lihat cara asap, kain, dan tubuh para pejuang digambar—semua kelihatan berputar dan bergerak menuju ke depan, ngikutin arah Liberty yang memimpin. Yang bikin aku tambah kagum, tokoh-tokoh di dalam lukisan ini mewakili berbagai kelas sosial di Prancis. Ada borjuis dengan jas hitam dan topi rapi, pekerja dengan baju kerja dan celemek, sampai anak muda yang kelihatan masih remaja sambil mengacungkan pistol. Seolah Delacroix mau bilang: Revolusi ini bukan milik satu golongan, tapi semua orang yang muak dengan penindasan. Di sini aku jadi keinget juga karya-karya seniman lain, termasuk pelukis kita, lukisan Raden Saleh yang juga sering mengangkat tema politik dan perjuangan, meski konteksnya Nusantara. Dari sisi simbol, topi Phrygian merah di kepala Liberty, bendera tiga warna Prancis, sampai Notre Dame di latar belakang, semuanya bukan kebetulan. Topi itu sudah lama dikenal sebagai "topi kebebasan", sementara bendera tiga warna adalah lambang resmi revolusi. Notre Dame yang muncul dari asap seakan ngasih konteks jelas: ini bukan adegan fiksi, ini Paris yang benar-benar sedang bergejolak. Kalau kamu tertarik mendalami lukisan revolusi Prancis lain, Liberty Leading the People sering dijadikan pintu masuk untuk belajar seni Romantisisme. Dari sini, kamu bisa bandingkan dengan karya seni Eugu00e8ne Delacroix lainnya, atau melihat bagaimana pelukis lain menggambarkan momen sejarah, baik di Prancis maupun di negara lain. Buat aku pribadi, setiap kali lihat lukisan ini, rasanya kayak diingatkan bahwa protes dan pemberontakan itu bukan cuma soal kekerasan, tapi juga tentang harapan akan kebebasan yang digambarkan Delacroix lewat sosok Liberty yang melangkah maju tanpa ragu.
