「米津玄師 猫 イラスト」で検索してくる人って、作品そのものを探している場合もあるけど、私は“米津玄師っぽい空気感の猫を描きたい”と思って調べることが多いです。なので、私が猫イラストを描くときに意識していることを共有します。うまく言葉にできない“あの雰囲気”を、できるだけ具体的な作業に落とし込むのがポイントでした。 まず大事なのは、猫を「かわいい」だけに寄せすぎないこと。米津玄師の曲って、優しさの中に少し影があったり、切なさと希望が同居している感じがあるので、猫の表情もニコニコより“静かな目”にするとそれっぽくなります。目は黒目を大きくしすぎず、ハイライトを小さめにすると落ち着いた印象になります。 線は、全部をくっきり描くより「強弱」を付けるのがコツでした。輪郭の一部だけ太め、あとは細く抜く。毛並みも一本一本より、要所だけサッと入れると余白が残って雰囲気が出ます。特に耳の付け根、頬、しっぽの先だけ情報量を上げると、シンプルでも“絵としての密度”が出やすいです。 色は、モノクロでも成立するけど、少しだけ差し色を入れると世界観が作りやすいです。私は、くすんだ青・緑・赤茶みたいな“彩度低め”を選びがち。背景を描き込むより、薄いグラデやザラつき（紙っぽいテクスチャ）を足すと、音楽の余韻みたいな空気が出て好きです。 モチーフの入れ方もおすすめ。例えば、首輪に小さな鈴、月や星、植物の影、窓枠の光など、猫の周りに「物語の手がかり」を少しだけ置く。全部説明しないで、見た人が想像できる余白を残すと、“米津玄師っぽい”解釈の広がりに繋がります。 最後に、参考にする時は「そのまま写す」より、曲から受けた印象をメモしてから描くのが一番近道でした。私は聴きながら、浮かんだ色（暗いネイビー、夕方のオレンジ）や質感（乾いた空気、雨のにおい）を書き出して、そこから猫のポーズや目つきを決めます。検索で見つけた猫イラストも、構図や色の考え方だけ学ぶと自分の絵に落とし込みやすいです。 同じ「猫イラスト」でも、目・線・色・余白の4つを意識するだけで雰囲気がガラッと変わるので、よかったら試してみてください。