Blue Water Lilies

ถ้าใครกำลังหาแรงบันดาลใจ “ภาพวาดสีม่วง” ที่ดูนุ่ม ละมุน แต่ยังมีมิติ เราชอบใช้โทนม่วงผสมสีน้ำเงินแบบนี้มาก เพราะให้ฟีลสงบ ๆ คล้ายช่วงเย็น และเอาไปใช้กับงานชิ้นเล็กอย่าง “ที่คั่นหนังสือทำมือ” ได้พอดีเลยค่ะ ทริคแรกคือการเลือกเฉดสีม่วงให้ไม่แข็งเกินไป: เรามักเริ่มจากม่วงอมชมพู (จะหวานและสว่าง) แล้วค่อยเติมน้ำเงินเข้มบาง ๆ ตรงเงาหรือขอบกลีบเพื่อเพิ่มมิติ ถ้ากลัวสีดูหม่น ให้แตะสีม่วงอ่อนหรือชมพูอ่อนเป็นไฮไลต์ จะช่วยให้ภาพวาดสีม่วงดูมีชีวิตขึ้น ขั้นตอนที่เราทำบ่อยกับงานสีน้ำ+สีไม้ (เหมาะกับกระดาษ 320 แกรม): 1) ลงสีน้ำเป็น “พื้นไล่เฉด” ก่อน ใช้น้ำเยอะหน่อยให้สีฟุ้งสวย ๆ พอแห้งแล้วพื้นจะนวลมาก 2) กลับมาเก็บรายละเอียดด้วยสีไม้ เช่น เส้นกลีบดอก เกสร หรือขอบใบ สีไม้จะช่วยให้เส้นคมและคุมรูปทรงได้ง่าย 3) เพิ่มมิติด้วยการซ้อนเลเยอร์สีน้ำอีกรอบเฉพาะจุด (เช่น เงาใต้กลีบ) ระวังอย่าถูแรง เพราะกระดาษถึงจะหนาแต่ถ้าโดนน้ำซ้ำหนัก ๆ อาจเป็นขุยได้ ถ้าจะวาดดอกบัวโทนม่วง–น้ำเงินแบบในงานนี้ เราชอบแบ่งกลีบเป็น 3 ระดับ: กลีบหน้าสว่างสุด, กลีบกลางเพิ่มม่วงเข้มขึ้น, กลีบหลังใช้น้ำเงินผสมม่วงเพื่อทำเงา จะได้ความลึกโดยไม่ต้องใช้สีดำเลย (สีดำทำให้ม่วงดรอปง่ายค่ะ) อีกอย่างที่ช่วยให้งานดู “แพง” ขึ้นคือการคุมขอบ: หลังสีน้ำแห้ง ใช้สีไม้ไล่เส้นขอบบาง ๆ เฉพาะด้านที่เป็นเงา แล้วเบลนด์นิดเดียว ภาพวาดสีม่วงจะดูนุ่มและละเอียดมากขึ้นแบบเห็นได้ชัด สุดท้าย ถ้าตั้งใจทำเป็นของขวัญหรือขายเป็นที่คั่นหนังสือ แนะนำเคลือบด้วยสเปรย์ฟิกซาทีฟบาง ๆ หรือใส่ซองพลาสติกใสกันชื้น (โดยเฉพาะงานสีน้ำ) จะช่วยให้สีอยู่ทนและหยิบใช้ได้จริงทุกวันค่ะ