Chancha - Exploring Ganesha Through 2 Artistic Views
When success is not caused by being without obstacles, but by learning to coexist with the traces of life.
.
"Chancha," an exhibition that invites us to explore Ganesha through two artistic perspectives by the artist Piya and the artist Ganesha, curator by Kulya.
.
Within the exhibition, we will find works from 2 artists with different creative approaches, but connected by the concepts of faith, growth, and the beauty of imperfection, inviting us to explore the dialogue between "faith" and "vestiges" between the success people desire and the vulnerability faced by all humans.
.
1.The Surface of Faith: Ganesha in Dimension Painting and Abstract by Piya Prosper
Piya Charoen's Ganesha painting was created by using painting as a healing and organizing space during the outbreak of COVID-19 over a period of more than three years. He created Ganesha images continuously from the hundreds to the thousands, to become a record of the emotions and inner states of each period. The work is characterized by a combination of painting techniques, prints, and low-relief sculptures, to form a surface of unique dimensions and colors, reflecting the view that imperfection is part of the growth and creation of life.
.
2.Beauty in the Cracks: Ceramic Ganesha and the Art of Remedies by Kwan Tanya
Ceramic sculptural works inspired by porcelain ware, all molded by hand and through the process of burning high temperatures, the cracks on the surface are not hidden, but are presented as evidence of the passage of time, fragility and beauty created by the acceptance of the uncertainty of life.
.
Ganesha in this exhibition is not just a symbol of achievement and the removal of obstacles, if it also reflects the concept of acceptance of imperfection, and seeing the value of traces that shape us as ourselves today.
.
Also, within the works, it latent symbols linked to beliefs about Ganesha; whether it is a blessing pang that conveys the removal of obstacles; a mothka that conveys success and fertility; a snake that conveys power and self-control; including Om and Crown symbols that convey wisdom and auspiciousness.
.
Let's explore the beauty of faith through the cracks and times at the "Chancha" exhibition.
📍 Exhibition Place Things: Inspiration Space 2nd Floor, Chareny43 Project (Charenyong 43, Bangkok)
🗓️ on display today - July 5, 2026
⏰ Open Thursday-Sunday from 11 to 6 p.m.
🎟️ Admission is free.
การเยี่ยมนิทรรศการ "คเณชา" ทำให้ผมได้เปิดมุมมองใหม่กับความหมายของพระพิฆเนศที่ไม่ใช่แค่เทพเจ้าขจัดอุปสรรค แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ของการยอมรับความไม่สมบูรณ์แบบและการเติบโตทางอารมณ์ ผลงานของปิยะ เจริญเมือง โดดเด่นด้วยพื้นผิวที่หลากหลาย ทั้งภาพวาด ภาพพิมพ์ และประติมากรรมนูนต่ำ ที่สื่อถึงความหลากหลายของชีวิตแต่ละช่วงเวลาอย่างลึกซึ้ง ส่วนยลขวัญ ธัญเศรษฐ์ ก็ใช้เซรามิกและรอยแตกร้าวเป็นตัวแทนของการเยียวยา ผ่านศิลปะการปั้นและเผาที่ละเอียดอ่อนซึ่งแสดงถึงพลังและความเปราะบางของชีวิต นิทรรศการนี้ยังชวนให้เราได้ไตร่ตรองถึงความงามที่เกิดจากร่องรอยแห่งกาลเวลา เช่น รอยแตกบนเซรามิกที่ไม่ถูกซ่อนแต่ถูกยกย่องเป็นส่วนหนึ่งของเรื่องราวชีวิต นอกจากนี้สัญลักษณ์ต่าง ๆ เช่น ปางประทานพร โมทกะ งู โอม และมงกุฎ ก็ช่วยเสริมความหมายลึกซึ้งให้กับเรื่องราวศรัทธาและความสำเร็จที่อยู่ในผลงานศิลปะนี้ ทำให้รู้สึกว่าศิลปะไม่ใช่แค่ความงามภายนอกแต่ยังเป็นพื้นที่ชวนให้ทบทวนและยอมรับความเปราะบางในมนุษย์ ครั้งหนึ่งที่ผมได้เข้าไปชมจริง ๆ แล้ว ผมรู้สึกได้ถึงความสงบและพลังบวกจากผลงานแต่ละชิ้น เมื่อจมอยู่กับรายละเอียดของพื้นผิวและสีสันแต่ละภาพ ยิ่งเห็นคุณค่าในความไม่สมบูรณ์แบบและการเปิดรับในสิ่งที่ผ่านเข้ามาในชีวิต นิทรรศการนี้จึงเป็นข้อคิดดี ๆ สำหรับใครที่กำลังเผชิญกับอุปสรรคหรือความไม่แน่นอนในชีวิต และอยากให้ทุกคนลองไปสัมผัสประสบการณ์นี้ดูด้วยตัวเองที่ Things : Inspiration Space ชั้น 2 โครงการ Charoen43 แล้วคุณจะพบว่าศิลปะและศรัทธาสามารถเยียวยาจิตใจได้อย่างแท้จริง
