「空間再現ディスプレイ×ホロライブ」で検索して来た方に向けて、動画の“立体に見える理由”をもう少し噛み砕いて補足します。 今回の箱型LCDは、いわゆるVRゴーグルみたいに目の前を覆うのではなく、ディスプレイ自体は普通の平面表示です。なのに奥行きが出るのは、見る人の視点（目の位置）に合わせて、映像側のパース（遠近感）を常に描き換えているから。私は「視点追従型のトリックアート」をリアルタイムで当て続けている感覚に近いと思いました。 見え方のコツは2つあります。 1つ目は“見る位置を変える”こと。正面でじっと見るより、少し左右に動いた瞬間に、箱の中にモデルが居る感じが強く出ます。視点が動く＝映像も追従して補正されるので、脳が「これは奥行き情報だ」と判断しやすくなります。 2つ目は“枠（箱）を活かす”こと。箱のフレームがあると、奥に引っ込んだり手前に飛び出したりする基準ができて、立体感が跳ねます。ダンスの手や髪、帽子など、シルエットが大きく動くタイミングは特に映えます。 「空間再現ディスプレイ ホロライブ」で期待されがちなポイントとして、CGなのか／どうやっているのかが気になると思います。ここは誤解されやすいのですが、モデル自体は3D表現でも、“見せ方”はヘッドトラッキングで成立しています。要するに、1枚の画面でも“見る人の目に合わせた1人称映像”を作れれば、平面が立体っぽく見える、という仕組みです。 もし同じ方向性の作品を作るなら、次の点を意識すると完成度が上がりました。 ・視点追従が破綻しにくいように、被写体を画面端ギリギリに寄せすぎない ・コントラストを強めにして輪郭を出す（暗い背景＋明るい被写体が相性良い） ・奥行きを感じさせたい瞬間に、手前方向の動きやカメラ寄りのモーションを入れる ホロライブのダンスは動きが大きくてリズムも明確なので、空間再現ディスプレイの“立体錯視”と相性が良い題材でした。気になる方は、見る距離や角度を変えて試すだけでも印象が変わるので、ぜひ体感してみてください。