ROSE Flower Installation: A Blooming Rose Exhibition
Touching the beauty hidden under the petals in the exhibition "ROSE" by Phi Thanya Sirin from Flowers in the Mist. This floral arrangement not only presents the beauty of the outside, but the story of a woman named "Rose," the great-grandmother and the origin of the name of the family florist in the market canal, transmitted through the art of in-depth placement in the classic atmosphere of the old city. 🏙️
...
..
.
🌧️ From a glimpse, into the full story. 🌧️
.
..
...
Reflecting the life of a woman bound to a flower through time. 🌃
The charm of this work is to change the perspective towards the rose, from the original symbolizing love or luxury, to becoming a representative of all women's lives with flowers as a living ingredient; the atmosphere within the exhibition emphasizes a placement that reflects the passing of the soul from generation to generation; the light and shadows that fall on the work help create dimensions and give visitors a sense of the serenity but power of the story being hidden under the surface of each flower.
.
The aesthetic of production blooms among the market canal mouth. 📸
The selection of space on the third floor of the old building on Kham Phet Street promotes the exhibition's mood to be more sober and magical. It reflects the taste and passion for the values of the living past. A walk through this work is like a journey into a memory filled with a sense of craftsmanship and empathy. It gives deep joy and new inspiration to those who truly love art and nature.
.
Recommended highlights with phichit
🌹 Story of Rose: An exhibition that tells a bonding story through the name "Rose"
🎨 Floral Installation: The Art of Flower Placement by Artists from Flowers in the Mist
🏛️ Historic Venue: On display on classic old building, market canal neighborhood
📍 Part of Bangkok Design Week: Part of Bangkok Design Festival 2026
.
🪧: January 29 - February 8, 2026
🗺️: 3rd floor, Market Estuary (Diamond Chakra Road)
🚕: MRT Chai Field (Exit 4)
.
One more thing: One of the works at Bangkok Design Week that must be missed to see this event. It's simple and beautiful. ☁️
.
# ROSEexhibition # FlowersInTheMist # bangkokdesignweek # lemon 8 box # withphichit
ถ้าใครกำลังหา “dark vintage aesthetic desktop wallpaper” แบบที่มู้ดหม่นๆ แต่ยังหรูและมีเรื่องราว เราว่าฟีลจากนิทรรศการ ROSE เหมาะมาก เพราะในห้องจะมีแสงแดงเข้ม เงาดอกไม้บนผนัง และดีเทล “กุหลาบแห้ง” ที่ดูคลาสสิกแบบวินเทจ พอกลับมาบ้านเราเลยลองคัดภาพ/ปรับโทนให้ใช้เป็นวอลเปเปอร์เดสก์ท็อปได้จริง เลยสรุปเป็นแนวทางให้ทำตามง่ายๆ 1) เลือก “ภาพที่มีพื้นที่ว่าง” สำหรับวางไอคอน วอลเปเปอร์สาย dark vintage จะดูแพงขึ้นถ้าพื้นหลังไม่รก แนะนำเลือกช็อตที่เป็นผนังสีแดงเข้ม มีเงาดอกไม้ทอดยาว หรือช็อตที่ดอกกุหลาบอยู่มุมใดมุมหนึ่ง แล้วปล่อยพื้นที่โล่งไว้ฝั่งซ้าย/ขวา (จะได้ไม่ชนกับไอคอนบนเดสก์ท็อป) 2) โทนสีที่ทำให้ได้ฟีล Dark Vintage แบบ ROSE คีย์เวิร์ดคือ “แดงเข้ม + ดำอมม่วง + แสงสปอตไลท์” ถ้ามีภาพดอกกุหลาบสีแดง/แดงเข้มบนโครงตาข่าย หรือแจกันแก้วเล็กๆ ให้ดึงสีแดงขึ้นนิดเดียว แล้วกดความสว่างรวมลง จะได้อารมณ์นิ่งๆ เงียบสงบ แต่ยังทรงพลังเหมือนในห้องจัดแสดง 3) สูตรแต่งภาพ (ใช้ได้กับ Lightroom/แอปแต่งรูปทั่วไป) - Exposure ลดเล็กน้อยให้ภาพดูหม่นอย่างตั้งใจ - Contrast เพิ่มนิดเพื่อให้เงาดอกไม้คมขึ้น - Highlights ลด เพื่อรักษารายละเอียดแสงสปอตไลท์บนดอกกุหลาบแห้ง - Blacks ลดเล็กน้อยให้ดำลึก แต่ระวังไม่ให้รายละเอียดหาย - Grain เพิ่มบางๆ จะได้ความวินเทจแบบฟิล์ม - Vignette เบาๆ ช่วยโฟกัสไปที่ดอกกุหลาบ/เงาบนผนัง 4) จัดครอปให้พอดีกับหน้าจอคอม เดสก์ท็อปส่วนใหญ่เป็นสัดส่วน 16:9 (เช่น 1920x1080) ลองครอปให้ “แนวนอน” และเช็คว่าจุดเด่นอย่างกุหลาบแห้งหรือเงาดอกไม้ไม่โดนตัดหัว/ตัดก้าน ที่สำคัญลองพรีวิวหลังวางไอคอนจริง จะได้รู้ว่าควรเหลือพื้นที่ว่างเพิ่มตรงไหน 5) ไอเดียภาพที่ขึ้นวอลเปเปอร์แล้วสวย (จากมู้ดนิทรรศการ) - เงาดอกไม้หลากชนิดที่ฉายบนผนังสีแดง: เหมาะกับคนชอบมินิมอล แต่มีมิติ - ดอกกุหลาบแห้งโดนสปอตไลท์เดี่ยว: ให้ความรู้สึกดรามาติกแบบ vintage gallery - กลีบกุหลาบเรียงบนแผ่นอะคริลิกใส: ดูละเอียดอ่อนและคุมโทนง่าย - กุหลาบแดงบนโครงตาข่ายโลหะ: เท่ ดิบ และมี texture ชัด เหมาะกับสาย aesthetic 6) ทริคเพิ่มความ “desktop-friendly” ถ้าภาพดูเข้มเกินจนมองไอคอนยาก ให้เพิ่มความสว่างเฉพาะบริเวณที่เป็นพื้นที่วางไอคอน (ทำเป็นไล่เฉดแบบนุ่มๆ) หรือใส่ blur เบาๆ เฉพาะพื้นหลังบางจุด ภาพจะยังคงเป็น dark vintage aesthetic แต่ใช้งานจริงสบายตาขึ้น ส่วนตัวเราชอบโทนแดงเข้มกับเงาดอกไม้ที่สุด เพราะให้ความรู้สึกเหมือนอยู่ในห้องนิทรรศการจริงๆ เปิดคอมแล้วได้มู้ดสงบๆ แบบแกลเลอรีเก่าในเมืองเก่า ใครชอบแนวเดียวกันลองแต่งตามนี้ได้เลยนะ